2015年3月23日 星期一

張翛Chang Hsiao



1963 生於台北,本民張偉民,祖籍江蘇省吳縣人
1982 私立復興商工美工科雕塑科畢業
1983 考取台北市戶外畫家證照
         第一屆戶外畫家作品展覽粉彩第三名
1985 戶外畫家作品展覽油畫第二名
1986 進入一廬畫室習畫
1988國立台灣藝術專科學校美術科畢業
        美國文化中心三人展
1989  5月6日到5月21日於台北雪舟畫廊舉行個展
1992 台北市社教館「一展」聯展
         8月1日到8月22日在中華民國繪畫欣賞協會畫廊舉行個展
1997與張靜怡小姐結為夫妻,客居北埔
1999 新竹縣美展油畫佳作
2000 定居竹東五指山下
2003 兒子子悠誕生
2005 新竹縣美術家聯展
2006 新竹美展水彩佳作
2007 新竹美展油畫入選
         桃源美展油畫入選
2008 新竹美展油畫優選
          3月1日至21日-盧畫學會8人展於嶺東技術學院
2009 新竹美展油畫優選
         台中大墩美展油畫入選
          7月4日到7月27日於新竹縣蕭如松藝術園區舉行個展
          10月21日到11月8日於國立新竹生活美學館舉行個展
          12月21日到2010年2月28日於大華技術學院圖書館舉行個展
2010 7月10日到8月22日於名冠藝術館舉行個展
2013 新竹名冠藝術館 張翛油畫個展
2014 滿足藝術中心創作展
2014 蕭如松藝術園區

藝術家簡介

定居於新竹縣竹東,復興美工、國立台灣藝專美術科畢業,期間入李德老師之「一盧畫
室」,現為專業畫家。專長油畫、素描,其繪畫風格設色清雅用筆簡約,注重層次與肌理表
現。曾獲新竹美展優選、大墩美術展等獎項,並於國內舉辦數次個展、聯展。

感性與理性─加法與減法

繪畫對我而言,是情感及想法的出口。理由很簡單,由於個性使然,選擇了這樣的表達形
式。現實生活往往不能盡表,然而在繪畫創作過程裡,則不需妥協,可上天下地、狂放或默
默傾訴。
感性與理性為藝術表現不可或缺的精髓。現代與古典的養份,為理性的介面。而自身經過
所處時代的浸潤後,所掙脫而出的情緒及想法,則需透過藝術形式表達,感性的鋪陳才能
成立。
加法與減法的由來在於感性與理性的對待。在汲取外在的形式與養份的過程裡,個我的
存在不能喪失情感及想法的堅持,在透過繪畫型式表達時,必然面臨取捨,減法是必然之
途。藝術如此,才能生生不息。


蔡汝恭Tsai Ju-kung



1937        生於新竹
1961        師範大學藝術系師範大學藝術系畢業
1962        全省教員展獲獎
1970        全國美展免審省
1971        全國美展獲獎
1972        西班牙依比薩國際雙年展
1973        全國美展優選畫家近作聯展
1983        移居紐約
1985        休斯敦油畫個展
1991        台北油畫首展
1993        台中油畫個展
1994        新竹油畫個展
1997        名冠藝術館油畫個展
1999        新竹市文化局薪傳油畫個展
2000        名冠藝術館油畫個展
2001        名冠藝術館油畫個展
2002        名冠藝術館速寫個展
2003        名冠藝術館油畫個展
2003  傑出客籍美術家邀請展
2004        名冠十週年年度主題聯展
2005         名冠藝術館油畫個展
2006        名冠藝術館油畫個展
2008  新竹縣文化局邀請展
2009  名冠藝術館油畫個展
2012  名冠18週年館慶邀請展
2015  蕭如松藝術園區


藝術家簡介

蔡汝恭1937年生於新竹,師範大學藝術系畢業,在求學期間及教學生涯中,努力深入研究繪畫理論和技巧,並於1983年起旅居美國,在紐約浸淫於不同文化與媒材的藝術中,徜徉於多元的人文互動,淬煉出單純有力卻具豐富情感的藝術風格,1996年回國後定居於新竹縣新埔。

曾獲全國教員展、全國美展等獎項,並於紐約、休士頓與台灣各大城市舉辦過數次個展。

恬靜雅致中的抒情寫意筆調

蔡汝恭是一位堅韌執著,且性情含蓄內斂的藝術創作者,他的人物畫共性較多而殊相較
少,用低柔溫暖的顏色呈現寬容敦厚,素簡中有雅致,恬靜中有抒情,看似極力隱藏自我,
卻透露淡淡的情愫。整體的看,他的作品是抒情的、寫意的、優雅的、也是唯美的,透露畫
家的真性情。對於藝術家來說,創作的路子既艱辛也寂寞,蔡汝恭用最真誠的心去做畫,
繪畫顯出他生活中寂寞傷感的一面,也訴說他對品味與風格的堅持。
蔡汝恭多年來習慣於夜間作畫。尤其夜深人靜時,一個人在工作室裡,大提琴的樂音將他
帶入深沉柔美的境界,來自題材的的激情與浪漫的逐漸沉澱。他一遍遍的探索,追求最貼
切的形式;反覆嘗試以找到最精簡的元素;用強力的結構呈現柔軟的感情;用少的色面蘊
括豐富的意涵。他不循著理性的規則,或因著特定目的與野心來作畫,而是將繪畫當作生
活,隸屬於生命,用直覺去追尋,如此感情才能得到形式的安慰。隨著直覺徘徊於作品,呈

現他的生活、內在和想法。為求突破,他不斷變化,從生活、題材與媒材中去探尋。

蔡汝恭作品

李明倫 Liming Lun



學歷
1997 藝術創作碩士,國立臺灣師範大學美術研究所,臺北,臺灣

工作經 歷
2014 專任副教授,玄奘大學藝術與創意設計學系,新竹,臺灣
2014 兼任副教授,新竹教育大學藝術與設計學系,新竹,臺灣
2013兼任副教授,臺灣師範大學美術研究所美術創作組兼任副教授,臺北,臺灣
2011-2013 藝術與創意設計學系主任,玄奘大學設計學院,新竹,臺灣
2008-2009 創意設計中心主任中國科技大學規劃設計學院,臺北,臺灣
1998-2003 李蔡配藝術教育基金會董事,新竹,臺灣
1995-2003 李澤藩美術館研究助理,新竹,臺灣

得獎紀錄
2000      台鐵板橋新站公共藝術國際競圖第三名
1992      第十三屆全國美展水彩類第一名,並獲永久免審查資格
1990       第一屆李澤藩教授繪畫獎
1990       新竹師院畢業美展油畫類第一名、水彩類第一名
1988       新竹師院校慶美展國畫類第一名。

典 藏
2001     <無 題>,  中國科技大學
1997     <憩>、<想飛>Ⅲ、<想飛>Ⅳ,台北市彌堅基金會
1992     <秋日心事>,國立台灣藝術教育館

出版著作
2013  《邁向合十Ⅱ:李明倫繪畫創作解析》,台中市:大古出版社
2013  《邁向合十Ⅱ:李明倫作集》,台中市:大古出版社
2010  《邁向合十Ⅰ–李明倫作品集》,台中市:大古出版社
2009  《安住–李明倫作品集》,台中市:台中市文化局
2003  《內觀–李明倫創作理念解析》,台中市:大古出版社
2003  《李明倫作品選集》,台中市:大古出版社


個 展
2017    「李明倫個展」,臺灣藝術公司,高雄,臺灣
2016    「… …」繪畫創作展,黎畫廊,臺北,臺灣
2015    「閱讀的姿態」繪畫創作個展,亞典藝術空間,台北,台灣
2015    「與空間說故事」繪畫創作個展,富廣築美堂,新竹,台灣
2015    「以畫之名」,名冠藝術館,新竹,台灣
2014      台北藝術博覽會,台北,台灣
2012    「邁向合十Ⅱ」繪畫創作個展,玄奘大學,設計學院,藝術中心,新竹,台灣
2010    「合十」繪畫創作手稿個展,國立台中圖書館,台中,台灣
2010    「邁向合十Ⅰ」繪畫創作個展,新竹市文化局,梅苑藝廊,新竹,台灣
2009    「安住Ⅱ」繪畫創作個展,新竹縣文化局,美術館,新竹,台灣
2009    「安住Ⅰ」繪畫創作個展,台中市文化局,大墩藝廊,台中,台灣
2007    「光譜」繪畫創作個展,中國科技大學,藝文中心,新竹,台灣
2006    「存有與無限」繪畫創作個展,國立台灣藝術教育館,台北,台灣
2005    「存有與無限」繪畫創作個展,新竹,友達光電企業總部,新竹,台灣
2003    「內觀:自我與新生」繪畫創作個展,新竹市立文化局,竹軒藝廊,新竹,台灣
2001    「補丁系列」繪畫創作個展,新竹縣立文化局,美術館,新竹,台灣
2000    「飛翔的鳥」繪畫創作個展,竹東名冠藝術館,新竹,台灣
1999    「久久久.9」繪畫創作個展,新竹教育大學藝術與設計系,竹師藝術空間,新竹,台灣
1998    「漣漪」,繪畫創作個展,李澤藩美術館年度邀請展,新竹,台灣
1997    「游走色彩的青鳥」繪畫創作個展,新竹,竹東名冠藝術館,新竹,台灣
1997    「樹的知音」藝術碩士畢業個展,國立台灣師範大學美術系,台北,台灣

聯 展
2014    北臺八縣市藝術家藝術家聯展,宜蘭縣文化局主辦,北臺八縣市,台灣
2013    文化•創意•設計學術研討會作品展,玄奘大學藝術中心,新竹,台灣
2012    新竹教育大學校慶教師美展,新竹教育大學郁繡藝術空間,新竹,台灣
2011    藝創設計101學術研討會作品展,玄奘大學藝術中心,新竹,台灣
2010    數位文化與藝術設計學術研討會作品展,玄奘大學藝術中心,新竹,台灣
2009    新竹市第十屆風城美展,新竹市文化局,新竹,台灣
2008    新竹市第九屆風城美展,新竹市文化局
2006    竹塹藝術家薪火相傳聯展,新竹市文化局
2003    新竹師院美教系教授美展,台中市文化局
2003    羊揚得意生肖邀請展,新竹市文化局
2002    第十六屆全國美展邀請參展,全省文化中心
2002    李蔡配藝術教育基金會義賣展,新竹師院
2000    台北國際畫廊博覽會參展畫家,藝術富比網路科技
1999    921聯合賑災義賣展,竹東名冠藝術館
1999    新竹市藝文團體921賑災義賣展,三石藝術中心
1999    抽象藝術聯展,新竹科學園區,台灣積體電路(TSMC)藝文空間
1999    憶古繪今__竹塹建城170邀請展,新竹市文化局



李明倫簡介

李明倫1969年出生於台灣台南縣,國立台灣師範大學美術研究所藝術創作碩士畢業;自1990年起即嶄露頭角,屢次獲邀於美術館及各畫廊展出,現為玄奘大學藝術與創意設計學系專任副教授。向來不擅表達的她,最真實也最誠懇的,是面對創作時的執著,她將內心放置在凌亂的創作空間裡;從她隱含於作品內的密碼中,則可在打破三度空間法則,幾近平面化的構圖裡窺見不受陳法約束的色彩,以及自在悠遊的筆觸。

以畫之名,安住心靈
在諸多的藝術形式中,李明倫尤其著迷於現代主義中的抽象繪畫創作,並多半以自己與周邊女性好友的心靈分享為主題。

    十數年前因遭逢人生劇變,她將過去的肯定、灑脫風格,與甜美的色彩隨之轉為迷濛的灰色調,畫面上增添了細鎖的鉛筆線,時而急促,時而舒緩,時而清晰,時而飄移,那些帶有不確定感的線條賦予作品更多的想像空間。現在李明倫的創作不是狂亂的潑灑,也不是混沌的灰暗,畫面節奏雖然越來越緩,但也似乎越來越清晰,過去灰濛濛的顏色,如今也多了一些色調,在手繪的線條上以及拼貼素材的邊緣上塗抹了一層層濃度不一的顏料,並以營造更豐富的層次感,也都是她自己的心情寫照;如李明倫所說:「在藝術裡修行,在藝術中如實面對自己,在藝術中開創自我的美好世界,藝術是我此刻的安住之所。」

李明倫作品連結

高永滄 KaoYung-chung



學歷
1948 生於新莊
新莊國小/大同國中/省立北商
1971國立台灣藝術大學(國立藝專)畢業,學士,台北,臺灣


經歷
1974 東方廣告公司設計
1990五印廣告公司行銷計畫
1997台北市教師研習中心美術獎座
2004 嘉義4X5攝影俱樂部講師兼顧問
2006 1月加入今日畫會(成立於1959)

個展:
2005,「charcoal 18探索原點個展」,台北市社教館,台北市,臺灣
2006,展出「抽象」、「裸女」、「服裝」概念及「小王子」系列四檔主題,新竹科學園區智原科技FARADAY THCHNOLDGY CORPORATION藝文走廊/半年期邀請個展,新竹市,臺灣
2006,「朱光潛在家嗎?高永滄來找小王子玩!」邀請個展,竹東名冠藝術館,新竹縣,臺灣
2007,『高永滄「碳」索台灣素描台灣風景個展』,台北市立萬芳醫院芳川畫廊,台北市,臺灣
2008,「12和8的關聯性」邀請個展,竹東名冠藝術館,新竹縣,臺灣
2008,「高永滄女體詩風景個展」,新莊客旅人文藝術館Hsin Chuang Landmark INN, 新莊市,臺灣
2010,「丈量自在-高永滄創作展」,竹東名冠藝術館,新竹縣,臺灣
2011,「養生小品」,台北M畫廊,
2011,「高永滄素描展」,竹東蕭如松藝術園區,新竹縣,臺灣
2012,「山高豈礙白雲飛」,台北尚畫廊,
2013,「高永滄0與1之間的探索」,國立交通大學藝文中心,新竹市,臺灣
聯展:
2005,「視覺文化季聯展」,台北市社教館,台北市,臺灣
2006,「台藝大校友作品邀請展」,亞洲藝術中心,台北市,臺灣
2006,「今日畫會聯展」,台北縣文化局藝術中心,新北市,臺灣
2007,「今日畫會聯展」,國立嘉義大學圖書館,嘉義市,臺灣
2007,「今日畫會聯展」,台南市立文化中心,台南市,臺灣
2007,「今日畫會聯展」,嘉義市文化局市立博物館,嘉藝市,臺灣
2007,「巡花築夢聯展」,台北天使美術館,台北市,臺灣
2007,「今日畫會聯展」,台中市文化局大墩藝廊,台中市,臺灣
2007,「今日畫會聯展」,高雄市立文化中心,高雄市,臺灣
2007,「今日畫會聯展」,淡江大學文錨藝術中心,新北市,臺灣
2007,「寶島魅力聯展」,台北天使美術館,台北市,臺灣
2008,「鼠來寶聯展」,台北一票人票畫空間A Lotofpeople Gallery,台北市,臺灣
2008,「舒書展藝術家的書Book of Artists」,台北一票人票畫空間A Lotofpeople Gallery,台北市,臺灣
2009,「色彩筆記」,台北蓽蘿藝術活動中心Art Pillar,台北市,臺灣
2009,「貓美女花邊心聞聯展」,台北天使美術館,台北市,臺灣
2009,「第11屆中國美術作品展覽港澳台邀請展」汕頭,中國
2011,「三峽藝術家聯展」,新北市政府藝廊,新北市,臺灣
2013,「新北市美術家聯展」,新莊文化中心,新北市,臺灣
2013,「0與1之間的探索」,交通大學藝文空間,新竹市,臺灣
2014,「THE KAO CODE」,就是藝術,新竹市,臺灣

2015,「高永滄的十個主張」,亞典書局,台北市,臺灣

2015 ,「80道私房小菜」,新竹名冠藝術館 

高永滄簡介

高永滄1948年生於新莊,國立台灣藝專畢業,服務於廣告業界近三十年,是資深的廣告創意人,也是知名的業餘攝影家。即使在職場中已有相當成就的他,仍不忘真正熱愛的工作-繪畫與塗鴉,2000年毅然投入藝術創作領域,雖然僅短短數年間成績卻相當斐然。

現為專業畫家,並為「今日畫會」成員。曾於各大縣市文化局、學校及公司舉辦數十場聯展、個展,其中包括智原科技藝文走廊邀請展、名冠藝術館邀請展、天使美術館邀請展等。

恬靜雅致中的抒情寫意筆調

高永滄的繪畫線條總是充滿了靈動的能量,這份力量源自於藝術家內心世界的高敏感度
與直覺。這不得不歸功於他從小就喜歡畫畫,不間斷的繪畫訓練讓這股創作能量在短期
內瞬間爆發不可遏阻,近年來完成百餘幅作品外,也將其中碳筆作品編輯成冊發行。他總
是希望每一次的創作都能讓藝術欣賞者感受到前所未見的視覺經驗,不拘泥於特定的創
作範圍裡,也是他勇於創新的原因。他的攝影創作歷程比繪畫來的久遠,透過攝影使他
體會到技巧是可以掌控的,但又不能過度依賴;然而有些偶發的情境卻是無法掌握,必須
依靠直覺。這些美感經驗過渡到繪畫中持續發酵,對他的繪畫創作而言,從早期嚮往美的
畫面營造,到強調繪畫創作過程中的流暢性,及後追求藝術色彩、線條和造形的樸拙,到
如今能夠坦然面對自己自在的創作,他希望創作能夠縱手放逸,在順其自然的發展中無心
而得。
在繪畫創作上高永滄追求精簡,透過圓形、三角形到菱形,在精簡的線條和符號中探索藝
術真理,因為精純,讓他撞擊出更多的靈感火花,從而展開更寬廣的創作空間。他總是不
斷的從生活中提煉元素來碰撞自己的思維,就像七巧板的構思邏輯變化無窮。他如同生活
中的鬥士喜歡選擇挑戰,對他而言過程中樂此不疲,因為生活本身就是藝術。



2015年3月22日 星期日

佐藤公聰KOSO SATO





佐藤公聰 KOSO SATO簡歷

1948年生於日本國秋田市
1970武藏野美術大學油畫科畢業,之後跟隨福田稔教授學習陶藝
1977留學於巴黎Ecole des Beaux Arts 藝術學院
1970在Preatigious“NIKI”展得獎,參加Sendio NIKI 展出作品
1973參加NIKI的精選會員展
1979 Santama藝術家展覽,得卓越獎
1987參加日韓藝術家展
1988參加Grand Prize畫展、個展於東京Yuiih畫廊、個展於藤崎百貨公司
1989參加法日交流展、個展於台北大家藝術中心
1990第二屆亞洲雙年展、個展於台中現代畫廊、台北亞洲藝術中心
1994~2003個展數十次於國內外各知名展覽場(台北亞洲藝術中心、傳家藝術中心
        、台中現代畫廊、新竹名冠藝術館等)
2005【形‧色‧光影】個展於台北亞洲藝術中心,【浪漫‧表現‧形而上個展於
          新竹國立交通大學藝文空間
2006返回日本成立個人工作室於山梨縣
2009佐藤公聰個展於新竹名冠藝術館
2010新竹科學園區邀請個展、新竹智原科技藝廊,佐藤公聰個展於新竹名冠藝
         術館
2011佐藤公聰油畫個展於新竹名冠藝術館
          參加台北藝術博覽會
2012佐藤公聰油畫個展於桃園縣政府文化局
         參加台北藝術博覽會
2013佐藤公聰個展於新竹名冠藝術館,台中凡亞藝術空間
         參加台中藝術博覽會
         佐藤公聰油畫個展於台北藝術博覽會
2014佐藤公聰個展於新竹名冠藝術館
         佐藤公聰個展於就是‧藝術畫廊
         參加北京藝術博覽會
         參加台北藝術博覽會
         參加高雄藝術博覽會
2015參加香港當代藝術博覽會
                 參加台北藝術博覽會
                 參加藝術當代藝術博覽會
                 佐藤公聰個展於新竹名冠藝術館
        佐藤公聰個展於亞典藝術空間
2016參加香港當代藝術博覽會
         佐藤公聰油畫個展於東門美術館
         參加高雄港都藝術博覽會
         參加台北藝術博覽會
         佐藤公聰個展於台北藝聚空間
          參加高雄國際藝術博覽會
2017佐藤公聰個展於新竹名冠藝術館
         參加香港當代藝術博覽會
         參加福爾摩沙藝術博覽會
          佐藤公聰油畫個展於黎畫廊
          佐藤公聰油畫個展大墩文化中心
                  參加高雄藝術博覽會
2018 佐藤公聰個展於新竹名冠藝術館

     參加新竹藝術博覽會

     無盡永恆 遺作回顧展於新竹名冠藝術館

     名家版畫暨當代陶藝展於藤畫廊

     無盡永恆 遺作回顧展於新竹縣政府文化局

2023 永恆_佐藤公聰回顧展於新竹名冠藝術館
2024 世紀風華 – 名冠藝術館典藏展
2026 超抽象- 現當代藝術家聯展


佐藤公聰藝術家簡介

佐藤公聰於1948年出生於日本秋田市,1970自武藏野美術大學油畫科畢業後,參加各項大展屢獲佳績,並於1977年留學法國,進入巴黎美術學院深造。

而後被邀請來台,並且因為喜歡台灣人的風土民情,自1989年起開始於台灣舉辦個展,並長期居住於台灣達十數年之久,2018年逝世前定居於日本山梨縣。

佐藤公聰的作品不論是早期的印象、表現主義形式,以及後期的新立體與抽象風格,都對台灣的中青輩藝術家有相當重要的影響。

具詩意的後現代主義折衷精神
佐藤公聰的新立體派(Neo-Cubism)演化,從融合野獸派(Fauvism)的色調與表現主義(Expressionism)的線條,到如今略帶形而上畫派(Pittura Metafisica)與超現實主義(Surrealism)的傾向,其所具有的個人風格與折衷主義精神(Eclecticism),顯示了日本現代
繪畫西化的細膩與多元化。他的作品色彩鮮明而抒情,從畫面上的形象與結構,可以看得出他的繪畫語言,是經由多年的寫生、過濾而抽象簡化成型的;從色彩的運用與肌理的表現,可以察覺出其變化與抽象的過程,是隨著造型的思考而逐漸演化。他那富有浪漫情懷
的色彩,從早期的激情而略帶傷感的氣息,逐漸轉化為近期平靜、內斂而帶有冥想的哲思。如同佐藤公聰說及他的生活態度,『感性等於生活方式,我想人人都要把自我的感性,藉以生活的方式表現出來。我認為藝術家是生活方法論中,非常纖細且敏感的人。並不是每個
人都能纖細且敏感。大部分的人,都忙於生活,而在一喜一憂之中盡心盡力,我也不例外的在此川流中漂流,一直活到現在。但是在心裡又感覺常常在此川流中逆水而行。這樣的逆行行動,應可以說是驅使我作畫的原動力,就像是因作畫而逆行會消失,宛如能與川流同
流似的。』





2015年3月7日 星期六

蕭如松藝術園區3月份展覽

蔡汝恭畫展 3/7-3/30
新竹縣竹東鎮榮樂街68巷1號
03-5956009
營業時間:每日10:00~18:00
(每周二公休,如遇國定假日則開放,公休日順延一天)