名冠藝術館 Sunnyart Museum

展期 11/9 (六)-12/28(六)

開幕式11/9 (六) 15:00

展地名冠藝術館 ( 新竹縣竹東鎮忠孝街95號)

營業時間每週二~六11:00-20:00，每週日、一公休

戴明德簡歷

現職

國立高雄師範大學美術系兼任副教授

國立嘉義大學視覺藝術系兼任副教授

國立嘉義中正大學文學院兼任副教授

國立臺南大學視覺藝術與設計學系研究所兼任副教授

典藏

國立台灣美術館、高雄市立美術館、文化部藝術銀行、澳洲雪梨白兔美術館、美國波士頓YV美術館、匈牙利Tatabánya美術館、嘉義市立美術館、苗栗縣立文化中心、雲林科技大學藝術中心、台新金控、國內外企業、基金會及私人收藏家等典藏。

展覽

曾獲邀在台灣、中國大陸、香港、美國波士頓、洛杉磯、拉斯維加斯、法國、德國、日本、韓國、新加坡、義大利米蘭、威尼斯、瑞士日內瓦、奧地利、匈牙利、比利時、西班牙、墨西哥、斯洛維尼亞等地美術館、畫廊和博覽會展出，國內外個展五十餘次、聯展數百次。

文/戴明德

我的作品具當代性，接近社會觀察之反射描寫，作品創作生涯中歷經寫實、假借、比喻、虛構、誇張、象徵、透過顛覆和變造的意義結構，以敏銳的觀察選擇身邊週遭的事物作為結構的符號圖騰。

從素描原形手稿的塗鴉、自由書寫社會現象的圖像指涉及狀態浮影。以艱澀不易被理解的敘敘方式，混合超越現實與幻想奇妙組合，以隨興與獨特的塗鴉風格，形構自己的圖像語彙。

戴明德探尋線性敘述轉譯發展的可能向度：

有如徒步旅行的修行者，一步一腳印地完成環島的壯志。啟發戴明德創作態度，其歷程如苦行僧般十多年來修煉一千餘本數萬件手稿的繪畫實踐，每年上百本的書寫描繪，日日以原始的素描手繪畫工和構思，將生活備忘錄生命史詩，近期透過繪畫中線性的敘述手法，推演連結大量的創作資訊與內容，無限的上傳畫布重構組合，與薛西佛斯式的生命狀態；不停歇的運作製圖轉譯，為作品風格刻畫屬於他自己的時代容顏。

近年創作樣貌，2021年「感性製圖機器」，從自己與自己的面向探尋自我認同和生命意義，突破媒介框限並自創形式整合時代潮流，表現自己與文化及環境的關聯，透過觀察批評與回應，尋找創作詮釋重構的可能性，把自己當作一部感性製圖機器，生產繪製巨幅而感性多元的系列作品。2022年「海邊男孩」藝評家石瑞仁：「戴明德把沙灘類比為畫布，把海潮同時具有覆蓋與顯露的功能性，連結到語意學的『掩蓋與坦露』、『隱蔽與映現』、『埋沒與呈現』、『掩蓋與發現』….等，他用於創作實踐的媒材技法與操作過程。」2023年「當下即是景」，生活即景成畫生活中有畫，畫面中置放著已完成的作品，畫中有畫；生活與藝術當下與記憶彼此交互指涉交織成當下即是景的印證。閱讀作品不需任何文字解說或說明書，僅從線性敘述的想像；即可連結圖像與記憶材質與符號的創作脈絡。

2024年「線性敘述轉譯」猶如遊牧開放無痕疆域拘限，從媒材、內容、形式，連結前述主題系列，藉由整合與回望，探尋線性所能敘事轉譯橫向發展縱深堆疊的可能向度。展出作品「律動的節奏」長軸的橫幅圖文編列構圖言說著達文西解剖圖新解與對話，在傳統復古的氛圍裡，延展後現代矛盾的新意。竄寫百年神畫故事的壁畫言說，線性敘述著歷史與記憶的魂魄。「我的猿宇宙」、「時空符碼」、「慶典日盡情歡樂」、「非翔在國度之外」、「紊亂令人自由」….等作品皆以線性為主軸敘述轉譯的力作。