名冠藝術館 Sunnyart Museum: 中醫大藝廊展出作品介紹

色彩的魔術師 - 佐藤公聰 KOSO SATO (1948~2018)

佐藤公聰出生於日本秋田市，1970自武藏野美術大學油畫科畢業後，參加各項大展屢獲佳績，並於1977年留學法國，進入巴黎美術學院深造。而後被邀請來台，因為喜歡台灣人的風土民情，自1989年起開始於台灣舉辦個展，並長期居住於台灣達十數年之久。

佐藤公聰的作品早期偏向印象、表現主義形式，後期則轉變為新立體與抽象風格，然而不論是具象或抽象，都對台灣的中青輩藝術家有相當重要的影響，並且深受廣大的觀眾喜愛。

佐藤公聰的抽象形式看起來似乎非常簡單，既不屬理性冰冷的「幾何抽象」也不是純粹感性的「抒情抽象」，但它是一種「詩」、「象徵」、「故事」、「超級神話」、「形而上寓言」的化身，並且含融「實體」與「虛境」於無形的所謂「大智不形」的「有機抽象」。因此，佐藤繪畫裡的「不確定性」，的確是一種優質的形而上「朦朧美」，而此種「朦朧美」用最通俗易懂的話來說就是「不說死」的美感，因此藝術家留給觀賞者高度的想像空間與自由詮釋的權力。

具詩意的後現代主義折衷精神

佐藤公聰的新立體派(Neo-Cubism)演化，從融合野獸派(Fauvism)的色調與表現主義(Expressionism)的線條，到如今略帶形而上畫派(Pittura Metafisica)與超現實主義(Surrealism)的傾向，其所具有的個人風格與折衷主義精神(Eclecticism)，顯示了日本現代繪畫西化的細膩與多元化。

他的作品色彩鮮明而抒情，從畫面上的形象與結構，可以看得出他的繪畫語言，是經由多年的寫生、過濾而抽象簡化成型的；從色彩的運用與肌理的表現，可以察覺出其變化與抽象的過程，是隨著造型的思考而逐漸演化。他那富有浪漫情懷的色彩，從早期的激情而略帶傷感的氣息，逐漸轉化為近期平靜、內斂而帶有冥想的哲思。

如同佐藤公聰說及他的生活態度，『感性等於生活方式，我想人人都要把自我的感性，藉以生活的方式表現出來。我認為藝術家是生活方法論中，非常纖細且敏感的人。並不是每個人都能纖細且敏感。大部分的人，都忙於生活，而在一喜一憂之中盡心盡力，我也不例外的在此川流中漂流，一直活到現在。但是在心裡又感覺常常在此川流中逆水而行。這樣的逆行行動，應可以說是驅使我作畫的原動力，就像是因作畫而逆行會消失，宛如能與川流同流似的。』

簡歷

1948 生於日本國秋田市
1970 武藏野美術大學油畫科畢業，之後跟隨福田稔教授學習陶藝
1970 在Preatigious“NIKI”展得獎，參加Sendio NIKI 展出作品
1973 參加NIKI的精選會員展
1977 留學於巴黎Ecole des Beaux Arts 藝術學院
1979 Santama藝術家展覽，得卓越獎
1987 參加日韓藝術家展
1988 參加Grand Prize畫展、個展於東京Yuiih畫廊、個展於藤崎百貨公司
1989 參加法日交流展、個展於台北大家藝術中心
1990 第二屆亞洲雙年展、個展於台中現代畫廊、台北亞洲藝術中心
1994~2003個展數十次於國內外各知名展覽場(台北亞洲藝術中心、傳家藝術中心
     、台中現代畫廊、新竹名冠藝術館等)
2005【形‧色‧光影】個展於台北亞洲藝術中心，【浪漫‧表現‧形而上個展於新竹國立交通大學藝文空間
2006 返回日本成立個人工作室於山梨縣
2009 個展於新竹名冠藝術館
2010 新竹科學園區邀請個展、新竹智原科技藝廊，佐藤公聰個展於新竹名冠藝術館
2011 個展於新竹名冠藝術館，參加台北藝術博覽會
2012 個展於桃園縣政府文化局，參加台北藝術博覽會
2013 個展於新竹名冠藝術館，台中凡亞藝術空間，參加台中藝術博覽會
個展於台北藝術博覽會
2014 個展於新竹名冠藝術館
  個展於就是‧藝術畫廊
  參加北京藝術博覽會
  參加台北藝術博覽會
  參加高雄藝術博覽會
2015 參加香港當代藝術博覽會
      參加台北藝術博覽會
  參加名冠藝術館個展
  參加亞典藝術空間個展
  參加高雄藝術博覽會
2016 參加香港當代藝術博覽會
佐藤公聰油畫個展於東門美術館
參加高雄港都藝術博覽會
參加台北藝術博覽會
佐藤公聰個展於台北藝聚空間
參加高雄國際藝術博覽會
2017  佐藤公聰個展於新竹名冠藝術館
參加香港當代藝術博覽會
參加福爾摩沙藝術博覽會
佐藤公聰油畫個展大墩文化中心
佐藤公聰油畫個展於黎畫廊
2018  佐藤公聰個展於新竹名冠藝術館
參加新竹藝術博覽會
無盡永恆遺作回顧展於新竹名冠藝術館
  名家版畫暨當代陶藝展於藤畫廊
      無盡永恆遺作回顧展於新竹縣政府文化局